《一沙一世界 一梦一千年》——艺术教育中心举办第三十期艺术课程思政沙龙

 

        本次艺术课程思政沙龙分享，卫梓琪老师从敦煌莫高窟的古代建设过程、近现代发掘不同阶段、丝绸之路上的文化交融内涵、当代文艺创作等多个角度，分享了敦煌莫高窟在历史纵向的时间维度、世界横向的空间维度上的符号意义与文化内涵。

        敦煌莫高窟现存洞窟735个，始建于1600多年前的东晋十六国时期的前秦，自乐僔和尚在三危山下开凿第一个洞窟起，历经北朝、隋、唐、五代、西夏、元等多个朝代，不断开凿与修缮，逐渐形成庞大石窟群。石壁之上有着不同时代的审美风格：北朝的“秀骨清像”、西域晕染技法，折射乱世中的精神救赎渴求；隋代首次出现的“经变画”，佛经故事落地为世俗画卷；唐代菩萨的低眉含笑、胡商驼队穿梭，图卷中跃动着盛唐气象；到西夏着党项服饰的供养人、元代藏传佛教的密宗艺术……都闪动着这座艺术圣殿的时代辉光。

世事变迁，时代的混乱、人性的贪婪与保护意识的缺乏，导致了后期敦煌文物的离散叙事。1900年，道士王圆箓清理积沙，无意叩开第17窟的藏经洞，5万余件经书重见天日。7年之后，英国考古学家斯坦以200两白银“购”走24箱经卷；又7年后，斯坦因如法炮制，二次盗取。除这位元凶外，莫高窟更是遭受了法国汉学家伯希、日本大谷光瑞探险队的光顾，20世纪20年代白俄残军的洞内炙烤，美国华尔纳等人的化学胶布粘下壁画等多次伤害。时至今日，敦煌文物流散于12个国家，国内存量不足五分之一。直到1944年国立敦煌艺术研究所的成立，才开始敦煌文物的初期保护，启动研究、临摹等挽救工作。新中国成立后，敦煌文物保护得到国家高度重视，开展保护技术、人才培养、学术研究，使得敦煌莫高窟成为当代世界文化遗产。

今日残存壁画中，我们能看到佛教东传的立体图谱，也能看到文化融合的造型革命，还能看到世俗生活的镜像投射。除解析洞窟图像、雕塑本身凝结的内涵，当代守护者也开始利用科技，进行文物恢复与文艺创作，如敦煌研究院运用高光谱成像技术，复原现氧化变黑的壁画原色；舞蹈《千手观音》、舞剧《丝路花雨》、舞蹈《迦陵频伽》都曾复活了壁画“S”形三道弯舞姿、飞天等各类造型；“敦煌文化服务体”将3D打印技术复制的洞窟，送往了大英博物馆展览，期望被撕裂的文化再次凝合，焕发它本身的全部光彩。

讲座最后，卫老师谈到：从《千手观音》的舞动，到“一带一路”的文化地图，莫高窟始终是中华文明的精神坐标。这背后是文明互鉴的智慧，更是文化自信的底气。作为当代守护者、文艺创作者，我们应持续深挖敦煌文化的价值，让敦煌壁画这颗文化明珠永远闪耀，为中华民族伟大复兴的宏伟事业注入源源不断的精神动力。 

        刘荣弟教授在讲座结束感言：自己听到莫高窟文物、壁画曾被帝国主义掠夺盗抢目前所剩五分之一时，非常感慨，2008年他在外国访学，曾参观美国国家博物馆、堪萨斯城艺术博物馆和俄罗斯圣彼得堡艾尔米塔什博物馆，亲眼看西方列强掠夺到海外的敦煌莫高窟壁画、彩塑、卷轴画等大量珍贵文物，那种心情是每一个国人的伤痛。我国的艺术工作者曾创作过大量的敦煌题材艺术作品，大力宣传世界艺术宝库的敦煌艺术。作为大学生和热爱音乐、舞蹈艺术的同学们，有机会去敦煌看看，学习弘扬我国悠久的历史和灿烂文化，为历史文化的传承与发展贡献自己的力量。